彭韞《物•石•薩爾達坂村》
【本報訊】為迎接明年澳門舉辦的葡萄牙先鋒藝術家海倫娜・阿爾梅達（Helena Almeida，1934 – 2018）亞洲首度大型個人回顧展，文化局率先推出展覽“迴響——身‧物‧像”，特邀6位來自內地與澳門的女性藝術家，透過全新委約作品，與阿爾梅達展開跨時空對話。展覽於今年12月19日起至2026年4月26日在澳門藝術博物館三樓展出。
明年初舉行的“海倫娜‧阿爾梅達：我在這裡——在場與迴響”展覽分為 “在場”與“迴響”兩單元，“在場”單元將呈現海倫娜‧阿爾梅達這位以身體為藝術媒介的國際級藝術家的實驗性創作，觀眾可藉著與藝術大師約42套共190件原作的相遇與對話，共同見證中葡文化深度交流的豐碩成果；而為預熱大展及深化中葡當代藝術交流，特別籌劃“迴響——身‧物‧像”，特邀澳門藝術家彭韞、黃詠瑤、陳安琦，以及內地藝術家閔罕、高芙雁、孫曉宇，分別以“身‧物‧像”為主題，以身體為起點，透過對符號、本相與想像的觀照與解構，探索媒介的邊界以及生命的主體性，回應阿爾梅達的創作理念，以當代創作構建對話橋樑。
參展作品緊扣對話主軸：彭韞在《物‧石‧薩爾達坂村》以貼金儀式叩問物性與永恆；黃詠瑤以身體困局隱喻系統性暴力與自我消解的循環；陳安琦則以高跟鞋為喻體，批判美麗背後的社會規訓；閔罕的作品延續了阿爾梅達對“身體在場性”的思考，升維至宇宙尺度；高芙雁的《田字格》則用頭髮刺繡，呼應阿爾梅達“身體即工具”的理念；孫曉宇使用阿爾梅達的藍色，以東方“物我兩忘”的美學拓展存在與界限的視覺對話。觀眾可透過“迴響——身‧物‧像”中的獨特創作，直觀感受參展藝術家如何重新詮釋歐洲的先鋒精神，體驗海倫娜‧阿爾梅達主張“以身體介入空間”的創作能量，以及感受到阿爾梅達藝術持續對當代藝術創作的影響力。
“迴響——身‧物‧像”由澳門特別行政區政府文化局主辦、中國美術學院跨媒體學院協辦、澳門藝術博物館執行，展期由2025年12月19日至2026年4月26日。澳門藝術博物館開放時間為上午10時至晚上7時（下午6時30分後停止入場），逢周一休館，公眾假期照常開放，免費入場。展覽詳情可瀏覽網站www.MAM.gov.mo或關注臉書專頁“澳門藝術博物館Macao Museum ofArt”。
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